ЧЕРТЕЖНИ ПРАКТИКИ НА ПСИХОТЕРАПИЯТА И ПОМОЩТА. ЧАСТ 1

2024 Автор: Harry Day | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 15:40

Изкуството има способността да бъде едновременно акушерка и дете на нашето вътрешно аз

Франсис Факс

Четката, ръката и палитрата са необходими за боядисване, но картината не е създадена от тях. Те използват бои, но пишат с чувства

Жан Шарден

Живописните практики на психотерапията задоволяват най -фундаменталната човешка потребност - необходимостта да бъдеш творец, художник, тоест нуждата от самоактуализация. Арт терапевтите твърдят, че ако редовно се занимавате с рисуване, тогава човек ще се освободи от негативизъм и ще стане по -хармоничен човек.

Рисуночный терапевтический потенциал подтвержден многими исследованиями и практикой психотерапевтической деятельности. Рисуночные терапевтические практики с успехом применяются при тяжелых психических расстройствах, «пограничных» состояниях, различных психосоматических нарушениях, кризисных состояниях, постстрессовых расстройствах и др.

Практики рисования – инструментарий, позволяющий пробудить бессознательное, высвободить его из плена психологических защит. Инструментарий этот является наименее травматичным, по сути – «инсайтовым». Решение рождается внутри психики самого человека как внезапное понимание существенных отношений и ситуации в целом, посредством которого достигается осмысленное решение проблемы. Поэтому оно принимается легче, с большим доверием, нежели пришедшее из внешнего, пусть даже авторитетного источника.

Рисуночные практики возвращают личность к психологической целостности, способны инициировать в человеке процессы самопомощи, самоисцеления, саморазвития. Создание рисунков в большинстве случаев вызывает у людей положительные эмоции, помогает преодолеть апатию и безынициативность, сформировать более активную жизненную позицию.

Рисунок – особый документ, и содержит очень много информации об авторе. Рисунок всегда символичен, всегда выражает наличное состояние автора, как бы тот ни старался его скрыть.

Рисуващата дейност в много случаи ви позволява да заобиколите "цензурата на съзнанието", следователно тя предлага уникална възможност за изучаване на несъзнателните процеси, изразяване и осъществяване на скрити идеи и състояния, онези социални роли и форми на поведение, които са в „потисната“форма или слабо проявени в ежедневието.

Просто казано, чертежът има уникално свойство: извежда на повърхността (например лист хартия) всичко скрито, за което човек не знае и което тайно го задушава. Находчивостта на практиките за рисуване е свързана и с факта, че предложената практика е ресурс сама по себе си, тъй като лежи извън сферата на ежедневието на човек. И всичко, което се намира извън ежедневието, е ресурс по дефиниция, тъй като разширява човешкия опит.

Практиките за рисуване „работят“с хора на различна възраст и са приложими за решаване на проблеми както на възрастни, така и на деца. Ще бъде много добре, ако родителите започнат да се занимават с това редовно и с децата си (особено в случаите на отрицателни психологически състояния на децата, поради развод, преместване, загуба на близък човек и т.н.). Така родителите ще могат да проследят и най -малките промени в емоционалното състояние на децата си, да видят техните дълбоки и несъзнателни чувства, себе си и мястото им в семейството и обществото.

Преди да започнете да рисувате, трябва да приемете някои правила.

– Трябва да забравите ограничението и срамежливостта, изразени с думите: „Аз не съм художник“.

Задачата „да рисуваш красиво“не е поставена. Много хора мислят за артистите като за някой специален, „тези други талантливи, креативни хора“. Но когато всички ние бяхме деца, говорехме на един и същи език. Взехме четка, потопихме я в кутия за боя, намазахме боята върху голям лист хартия и се насладихме! - Виж, мамо, ДЪРВО! Не се притеснявахме дали някой ще го хареса, или дали мама е видяла дърво в него. С радост се изразихме. Чувствахме свободата да експериментираме с цвят, пръски, точки и линии. Изследвахме и учихме едновременно.

Задачата е различна: да изхвърлите, извлечете целия натрупан негатив, да се опознаете по -добре и да дадете „глас“на вътрешните си желания, да откриете скрит потенциал и да подобрите състоянието си.

– Не се разстройвайте, ако вашият "случай" липсва в предложените модели за тълкуване на картини.

Чертежът трябва да бъде анализиран преди всичко от самия автор, обмисляйки неговото творение, вие сами трябва да разберете нещо за себе си и вашия проблем и вероятните начини да подобрите живота си. Създадената рисунка трябва да се оставя настрана и да се връща към нея от време на време, като се разглежда от различни ъгли и в различни настроения.

– Не зацикливаться на вопросе «Для чего?», цели и всенепременном прогрессе.

В любом случае, даже если вы с трудом понимаете: чем и для чего вы сейчас занимаетесь, даже если до озарения ещё далеко, - помните, что рисуночные практики исцеляют уже по факту того, что вы это делаете.

Преди да започнете работа, по-добре е да се запасите с различни средства за самоизразяване: бои, моливи, пастели, пастели, хартия за рисуване в различни формати и нюанси, картон, тапети, четки с различни размери, гъби за рисуване на големи интервали и др.

Опитайте тези начини за рисуване:

- В продължение на десет до двадесет минути на ден скицирайте своите преживявания и чувства чрез бързо художествено изразяване. Когато създавате такива рисунки, може да откриете, че настроенията ви бързо се променят или настроението ви се променя.

Опитайте се да използвате от време на време своята недоминираща ръка. Недоминиращата ви ръка е по-малко контролирана, което ви дава възможност да рисувате по-спонтанно.

- Начертайте мечтите, които сте имали предишния ден, или чувствата, причинени от тях.

Техника «Парный диалог». Цель: осознание способов взаимодействия в реальной жизни с партнером. Техника подходит как для двух партнеров, так и для всех членов семьи, можно также выполнять в кругу друзей или в рабочем коллективе.

Материалы: ватман, размер которого стоит рассчитать, исходя из количества участников (для двоих половина ватмана А1), краски, карандаши, фломастеры и т.д.

Упражнение выполняется молча. У вас есть один лист бумаги на двоих и, например, карандаши – это пространство и средства диалога партнеров. На таймере выставить время выполнения упражнения – 15-20 минут.

Варианты работы

Рисование по очереди. Один из партнеров первый начинает вести рисуночный диалог: начинает рисунок, рисует что захочет – солнце, цветок, квадрат, бабочку, линию и пр. Затем рисует второй – то, что ему захочется; это может быть как продолжение рисунка партнера, так и совершенно свободный от него, свой рисунок. И так по очереди, в течение всего времени, выделенного на рисование.

Посмотрите, что в итоге у вас получилось. Можно ли ваше рисование назвать единым цельным рисунком, или получилось что-то разрозненное и хаотичное?

Проанализируйте с партнером такие вопросы:

– Какие цвета преобладают на рисунке? О чем они говорят?

– О чем получилась ваша совместная картина?

– Кто вёл в рисунке, задавая смысловую нагрузку?

– Кто кого корректировал или дополнял рисунок второго в процессе рисования?

– Стремились ли вы понять замысел партнера? Насколько это удавалось?

Поделитесь своими впечатлениями и вместе осмыслите, где в реальном взаимодействии вы ведёте себя подобным образом, как и в рисовании, и что вам следует в нем изменить.

Одномоментное рисование. Перед вами общий лист и общее задание – нарисовать настроение. Каждый из партнеров свободен в выборе необходимой ему территории для рисования. Каждый рисует своё настроение в течение 3 мин., по истечении которых партнеры меняются местами, затем продолжают рисунок партнера в течение 3 минут, и снова меняются местами.

Каждый из партнеров смотрит на свой рисунок и анализирует следующие вопросы:

– Нравится ли то, как продолжил рисунок партнер?

– Что хочется сделать: продолжить начатый рисунок или начать исправлять нарисованное партнером?

Затем партнеры снова продолжают рисование, через 3 минуты партнеры опять меняются местами, и так до тех пор, пока весь лист не будет зарисован.

После завершения рисования совместно с партнером анализируются и обсуждаются следующие вопросы:

– Что в итоге у вас получилось?

– Видны или границы между рисунками и как они выражены?

– Нравится ли результат совместного рисования одного рисунка?

– Какие чувства, мысли вы в себе обнаруживали, когда возвращались к своему рисунку?

– Понятен ли был замысел партнера?

Далее вместе осмыслите ваше рисование, обсудите ваше реальное взаимодействие на примере рисуночного.

Техника «Карта цели». Цель: диагностика субъективного восприятия собственных стратегий целеполагания, выявление имеющейся стратегий целеполагания; определение эмоционального фона, которым сопровождается продвижение к цели; прояснение в сознании возможных вариантов оптимизации стратегии выбора цели и продвижения к ней с сохранением ресурса. Для выполнения техники понадобятся материалы: лист бумаги (А-4), цветные карандаши, простой карандаш, ручка.

Представьте, что вам предстоит удивительное путешествие по волшебной карте и приступайте к работе.

1. Обозначив контур, нарисуйте карту.

2. Заполните пока ещё пустую карту ландшафтом, то есть обозначьте горы, равнины, реки, водопады, ледники, ущелья, пустыни, леса, поляны, моря, океаны и т. д.

3. Флажком укажите цель, к которой вы стремитесь.

4. Пунктиром обозначьте маршрут, который имеет начало и конец.

5. Пропишите условные обозначения.

6. Сопоставьте их с эмоциями.

7. Обозначьте точку начала движения на вашем маршруте буквой Н.

8. Обозначьте, на каком этапе пути вы находитесь сейчас.

Анализ.

1. Характер маршрута говорит о том, как человек сам ставит себе преграды в жизни и как их преодолевает.

2. В какой ландшафт попал флажок цели: пустыню, водопад, вершину горы и пр.?

3. Скорее всего, если в своём маршруте вы проходите все ландшафты, вы творческая личность, нет – вы исполнитель.

4. Вход и выход совпадают – человек приходит к тому, с чего начинал, но уже на уровень выше.

5. Интересно, какие эмоции вы испытывали, прежде чем достигнуть цели.

6. Вход внизу, выход вверху – человек идёт от практики к теории, и, соответственно, наоборот.

7. Вход слева, выход справа – человек доводит дело до конца, хотя очень тревожится вначале.

8. Вход справа, выход слева – развита интуиция, чувство нового.

Заключение. Напишите эссе: «Это путешествие мне подсказало, что…»?

Техника «Карта моего тела». Цель: выявление отношения человека к своему физическому облику; поиск ресурсов принятия своего тела; научиться слушать и слышать внутреннее «Я»; повысить самооценку; осознать актуальные потребности собственного тела.

Материалы: обои, кисти, краски, цветные мелки, цветные карандаши, баночка для воды, простой карандаш, фотоаппарат.

Для выполнения этой техники вам потребуется партнер, который обведет контур вашего тела, отразив его на обоях, которые следует расположить на полу. Далее вам предстоит создать карту своего тела в полученном контуре, используя природные ландшафты. На карте могут располагаться океаны, реки, озёра, водопады, пустыни, леса, сады, поляны, равнины, ледники и т.д. После выполненной работы задайте себе следующие вопросы:

– Какие чувства у вас возникали, когда вы создавали образ?

– Как вы сейчас к нему относитесь?

– Как себя чувствует образ?

– О каком вашем внутреннем ресурсе он говорит?

– Какие части образа вам особенно приятны?

– Какое послание он несёт?

– Принимаете ли вы свой образ?

– Насколько искренним, в вашем восприятии, он получился?

– Думали ли вы о внешней привлекательности образа в момент создания?

– Как полученный образ соотносится с вашей жизнью?

– Что образ может рассказать о ваших взаимоотношениях с самим собой?

Возможная интерпретация:

– Чем больше человек использовал ландшафтов, тем больше ему знакомо и лучше освоено им собственное тело;

– Ноги – сила воли, мысли человека, внутренний стержень;

– Руки – сила конкретных действий, приоритет действий над словами;

– Горы – будущие перспективы; они же – пока ещё недоступные для человека части собственного тела, работа над которыми ему предстоит: вода, море, озеро, тихая река – интуитивный ресурс человека, который непосредственно связан с отдыхом;

– Водопад – интуитивно-чувственный ресурс человека, который подкрепляется и функционирует при публичной демонстрации этого элемента тела окружающим;

– Луга, поляны, зелень, цветы - энергетически самые богатые места, которые являются «мотором» человеческого тела, это – ресурсы, подаренные человеку природой;

– Пустыни – места, которые, по мнению человека, являются невостребованными, энергетически малоёмкими; это неисхоженная земля, где не хватает любви к своему телу, принятия его особенностей;

– Ледники – ресурсы, но очень потенциально далёкие; они могут быть

использованы человеком в будущем, а могут отражать его неуверенность или нерешительность. Отсутствие эмоций говорит о «заледенении»;

– Леса – чем гуще лес, тем больше человек старается скрыть за его глубинами недовольство собственным телом, его отдельными элементами, стремится вытеснить эти негативные чувства в сферу бессознательного.

Техника «Автопортрет». Цель: выявление и коррекция индивидуальных особенностей человека, его отношения к себе, своей внешности; обретение или переоценка смысла жизни; выявление собственных нужд и внутренних конфликтов; выявление и осознание внутренних и внешних ресурсов.

Данная техника хорошо решает задачи выражения чувств, связанных с образом «Я» и отношением к себе; развития интереса к себе и повышение самооценки; организации внутреннего диалога со своим «Я»; принятия своего «Я»; формирования навыка внутренней рефлексии (честность с самим собой).

Материалы: Обратная сторона обоев или плотная оберточная бумага. Краски или восковые мелки, масляная пастель, гуашь, кисти, баночки с водой, ластик, скотч.

Для выполнения этого упражнения также необходим партнер, который обведет контур вашего тела.

При помощи скотча (или других более удобных вам средств) повесьте бумагу на стену так, чтобы портрет оказался на одном уровне с вами, и приступайте к рисованию.

В процессе рисования обращайте внимание на чувства, которые вы испытываете; какую часть тела рисовать легко, а какую сложнее. После завершения работы, глядя в глаза своему изображению, обратитесь с посланием, пожеланием для самого себя. Важно обращаться к портрету на «ты» и говорить вслух. В этом диалоге следует быть максимально честным.

Ответьте на вопросы:

– Получили ли вы удовольствие от процесса?

– Какие чувства возникали во время рисования автопортрета?

– Как отношение и чувства к автопортрету связаны с отношением и чувствами к себе?

–Что рисовать было легко? Что сложнее?

– Как связано это с вашими убеждениями и взглядами относительно себя в реальной жизни?

Техника «Моя семья в образе цветов». Цель: выявление восприятия себя (своего ребенка или другого члена семьи) в своей семейной системе. Образы цветов на рисунке, их расположение, среда обитания отражают реальную семейную ситуацию и помогают автору рисунка ее осознать.

Материалы: краски, кисти, баночка для воды, белый лист бумаги (А-3).

Нарисуйте свою семью в виде цветов (растений, не цветов радуги).

После создания рисунка ответьте на вопросы:

–Что вы создали?

– Какие чувства у вас возникали, когда вы изображали свою семью на рисунке?

– Есть ли на нем вы?

– Как себя чувствует ваш цветок?

– Какие чувства вызывает у вас рисунок?

– В каких частях тела у вас появились ощущения, вызванные рисунком?

– Какие члены семьи здесь изображены?

– Какие чувства они испытывают?

– Взаимодействуют ли цветы?

– Есть ли члены семьи, проживающие с вами, но отсутствующие на рисунке?

– Какую ситуацию из вашей семейной жизни иллюстрирует этот рисунок?

– Что вы способны изменить?

Диагностические рекомендации.

• Отдаленно расположенные цветы, отсутствие кого-то из членов семьи указывают на слабые эмоциональные связи, сложности и напряженность во взаимоотношениях клиента с этими людьми.

• «Увядание» цветов – изображение физического неблагополучия или преклонного возраста человека.

• Если цветы помещены в цветочный горшок, вазу или растут на клумбе, важно прояснить, кто ухаживает за этими цветами, от кого они получают заботу?

• Если некоторые цветы размещены на близком расстоянии или растут из одного стебля, важно уточнить, что для автора рисунка означает слишком близкое их расположение.

• Наличие цветов разной высоты также может стать предметом для анализа.

• Присутствие в рисунке похожих цветов, а также одинакового цвета может говорить об эмоциональной близости этих людей, их сходстве с позиции клиента.

• В норме рисунок обычно располагается в центре листа и занимает практически всё свободное пространство.

Техника „Моят живот е като …“. Цел: задълбочаване на осъзнаването на вашия жизнен път, текущото психологическо състояние. Материали: листове хартия (А4), бои, моливи.

Алгоритъм на работа. Направете поредица от рисунки на отделни листове (в произволен ред):

- Животът ми е като скъп.

- Животът ми е като вода.

- Животът ми е като планина.

- Животът ми е като храна.

- Животът ми е като огън.

- Животът ми е като игра.

Как се чувствате, когато разглеждате рисунките си? Как реагират тези чувства в тялото? Опишете какво е символът на пътя за вас? (вода, планини, храна, огън, игри). Как можете да обясните сами какво се случва в живота ви, съдейки по рисунките? Искате ли да промените нещо на снимката?